Κομψότητα, δύναμη, μουσικότητα.
H Alejandra Mantiñan είναι χορεύτρια, performer και δασκάλα αργεντίνικου τάνγκο, με σκηνική παρουσία χτισμένη πάνω στην ακρίβεια, τη λάμψη και τη βαθιά εκφραστική μουσικότητα. Η δουλειά της κινείται ανάμεσα στο οικείο κοινωνικό τάνγκο και σε δυνατές θεατρικές γραμμές.
Πρόσωπο και όνομα συνδεδεμένα σε όλο τον κόσμο με το αργεντίνικο τάνγκο, η Alejandra Mantiñan βρίσκεται μέσα στον κόσμο του τάνγκο τα τελευταία 40 χρόνια. Θεωρείται πρωτοπόρος στην αναζήτηση της ύψιστης ποιότητας στην εκτέλεση του γυναικείου ρόλου στο τάνγκο. Η Alejandra είναι μία από τις γυναίκες που έθεσαν πρότυπο όχι μόνο με τον χορό της, αλλά και με την εντατική έρευνα και τις μεθόδους διδασκαλίας της. Έχει συμμετάσχει σχεδόν σε κάθε σημαντικό φεστιβάλ του κόσμου. Σύμφωνα με έρευνα του περιοδικού τάνγκο "El Tangauta", η Alejandra Mantiñan είναι η γυναίκα των "Los pies milagrosos" και μία από τις πιο συχνά προτεινόμενες χορεύτριες από τους συμμετέχοντες στο Παγκόσμιο Πρωτάθλημα Τάνγκο.
Ξεκίνησε να χορεύει σε ηλικία 8 ετών στην Escuela Nacional de Danza, όπου μετά από 10 χρόνια απέκτησε το δίπλωμα "Maestra Nacional de Danza". Στα 17 της εντάχθηκε στο "Ballet de Danza Contemporanea" των εργαστηρίων της Soledad Fernandez στο Θέατρο San Martin. Το 1988, παράλληλα με την καλλιτεχνική της πορεία, ξεκίνησε σπουδές στην Ιατρική Σχολή του UBA, παρακολουθώντας συστηματικά μαθήματα, με ειδίκευση στην τραυματολογία και την αποκατάσταση, και αποκτώντας ειδική γνώση στις επιστήμες της κίνησης. Αυτή η γνώση αποτελεί σήμερα αναπόσπαστο μέρος της παιδαγωγικής της μεθόδου ATM, που εστιάζει στη βιομηχανική. Η καινοτόμος μέθοδός της μπορεί να εφαρμοστεί σε κάθε στιλ: Tango Salon, Milonguero και στις νεότερες τάσεις του χορού τάνγκο.
Παρακολούθησε μαθήματα κυρίως με τους Mingo & Ester Pugliese και με τον Antonio Todaro, έναν από τους πιο δημιουργικούς χορευτές του τάνγκο, γνωστό για τις μακριές, κοφτερές και σύνθετες ακολουθίες που επινοούσε και που ακόμη αναγνωρίζονται σε πολλούς επαγγελματίες χορευτές. Η Alejandra έγινε βοηθός του για πέντε χρόνια. Εκείνη την περίοδο άρχισε να εμβαθύνει στα μυστικά του τάνγκο και, μέσα από αυτό το στιλ, ανέπτυξε τη δική της τεχνική. Πέρα από τον Todaro, η σημαντικότερη γνώση για τις γυναίκες ήρθε από την Ester Pugliese και τη Marijo Alvarez, τις δύο δασκάλες που αναγνωρίζει ως καθοριστικά σημεία αναφοράς στην πορεία της. Η πρώτη άλλαξε την οπτική της για τη γραμμή του τάνγκο, η δεύτερη για τη βιομηχανική του ζευγαριού.
Για 8 χρόνια, μαζί με τον Gustavo Russo, υπήρξε πρωταγωνίστρια της παράστασης "Tango Pasion", περιοδεύοντας σε 340 πόλεις σε όλο τον κόσμο και εμφανιζόμενη σε σημαντικά θέατρα όπως το Teatro Sistina στη Ρώμη, το Broadway στη Νέα Υόρκη, το Teatro Colon στο Μπουένος Άιρες, το Champs Elysees στο Παρίσι, το Κρεμλίνο στη Μόσχα, η Όπερα της Αγίας Πετρούπολης, το Θέατρο του Μονακό και η Φιλαρμονική του Βερολίνου, ανάμεσα σε πολλά άλλα. Έλαβε εξαιρετικές διεθνείς κριτικές και ειδική αναφορά από τους New York Times στην πρεμιέρα του "Tango Pasion" στο Broadway. Είχε την τιμή να εμφανιστεί με τις ζωντανές ορχήστρες των Osvaldo Pugliese, Horacio Salgan, Mariano Mores, Jose Basso και Sexteto Mayor. Συμμετείχε επίσης σε σημαντικές παραγωγές όπως "Tango Danza", "Tango X2", "A night of Tango" και "Tango Seduccion". Η Alejandra έχει υπάρξει βασικό μέλος κριτικής επιτροπής στο Mundial de Tango και σε πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς, όπως το Ασιατικό και το Ευρωπαϊκό Πρωτάθλημα Τάνγκο.
Μέχρι σήμερα είχε τη χαρά να μοιραστεί την πίστα με μερικούς από τους πιο επιδραστικούς και εμπνευσμένους χορευτές του τάνγκο, όπως οι Juan Carlos Copes, Osvaldo Zotto, Pablo Veron, Mariano "Chicho" Frumboli, Gabriel Misse, Leandro Oliver, Martin Ojeda, Horacio Godoy, Fabian Salas, Mariano Otero, Guillermo Salvat, Omar Ocampo, Juan Corvalan, Gaspar Godoy, Pancho Martinez Pay και Aoniken Quiroga, με τους οποίους έχει συμμετάσχει στα περισσότερα διεθνή φεστιβάλ από το 2008.
Προσεχώς
Πρόσωπο και όνομα συνδεδεμένα σε όλο τον κόσμο με το αργεντίνικο τάνγκο. Η Alejandra Mantiñan βρίσκεται μέσα στον κόσμο του τάνγκο τα τελευταία 40 χρόνια και αναγνωρίζεται για την αριστεία της στον γυναικείο ρόλο, την έρευνά της και τις μεθόδους διδασκαλίας της.